古琴作为中华民族古老的传统乐器，其采用了“宫、商、角、徵、羽”的五声调式。琴声清和淡雅、古朴悠扬，它不仅可作为乐器供人们欣赏、抒发情感，还具有音乐疗法，有着“五声对五脏”之说，古代帝王更是以古琴乐为贵。

纵观历史，有关古琴的文献诗句数不胜数。其在《诗经》中更是被多次提到，“窈窕淑女，琴瑟友之”、“琴瑟在御，莫不静好”、“树之榛栗，椅桐梓漆，爱伐琴瑟”……由此不难看出，古琴在当时已备受人们的喜爱。

古琴历史悠久，我们今天所要了解的便是古琴十大名曲之一的《高山流水》。此曲原为一曲，曲谱初见于明朝朱权成的《神奇秘谱》，唐代以后分为《高山》和《流水》两首独立的琴曲。清明以后随着古琴艺术的不断发展，人们最初对曲子的“志在高山”变成了“志在流水”。

演奏时，曲调起伏相对比较平缓。由高山到流水，循序渐进、缓缓而来。其多变的指法、宽广的音域和音区的不断跳跃，更是将高山的雄伟和流水的变幻莫测展现的淋漓尽致！

此曲背后的故事也是令人可歌可泣！传说春秋战国时期，琴师伯牙在荒山野岭弹琴，樵夫钟子期路过，竟然能领会出伯牙琴声中的“峨峨兮若泰山”和“洋洋兮若江河”。伯牙惊道：“善哉，子之心而与吾心同。”两人相见恨晚，约定第二年中秋在这相会。但钟子期不幸染病去世了，他临终前希望把墓修在江边，以便在八月十五这天能听见伯牙的琴声。伯牙知道后悲痛万分，在钟子期墓前最后弹完《高山流水》便将心爱的琴砸个粉碎。终生没有再弹琴。

千年来，《高山流水》伴随着伯牙与钟子期的故事流传至今，此曲更是歌颂了知音难觅、相知可贵的情感，告诫人们人生短暂、知音难寻，应该珍惜相遇、珍惜与好友在一起的时光。也从侧面表现出了乐曲的高妙。

古琴曲《高山流水》整曲平缓抒情，寓情于景，通过琴声描绘出巍峨的高山和潺潺的流水，表达了人们对自由、奔放、豁达的人生向往。